BuBBle Story
Installation
Concept, design, music & software development: Laurent La Torpille 2012
Coproduction: Stereolux
Photo credits: Carole Humeau
BuBBle Story, born out of a Nantes initiative in 2012, stemmed from a call for contemplation on an interactive artistic creation dedicated to young children, within the framework of the cultural program "J‘emmène ma maman à Stereolux". This digital art endeavor traces its origin to a question on how very young children perceive and sense a digital artwork.
Digital Art for a Young Audience
The uniqueness of BuBBle Story thus guided the development of a technical platform that encourages an intuitive and direct interaction between young children and the digital artwork. BuBBle Story unfolds as an audiovisual world teeming with bubbles and colourful liquid waves, which are projected on a 40-square-meter area on the ground. As each child is spontaneously invited into the projection space, they are simultaneously detected and tracked by the installation. In response to their presence and movements, these "digital bubbles" transform through subtle modulations merging shapes, colors, and musical melodies.
As time passes, the child engages in this interactive game, joyously pushing the boundaries of their experience.
The Playground as Embodied Interaction
Through this exploration invitation, BuBBle Story transforms into a unique playground where children can, through their movements and presence, merge colors, shapes, and waves. Alone or in a group, they experiment in a playful and recreational manner with the transformations of shapes and colors induced by their movements.
Generated in real-time, a sound and musical ambiance accompanies this personalized experience of the work, always in response to the child's movements.
Through these methods, children are encouraged to understand and explore the concept of a trace: the one they can leave and the one they can provoke. Designed as a space of freedom, this immersive and interactive small world allows the child to experience immediate experimentation. No parental mediation or intervention comes between the child and the installation. By their mere presence, they become both the actor and creator of this dynamic canvas.
Contemplation for All
A wall screen, acting as a mirror, reflects in real time the projected image of this fluid and undulating space. Even though parents are not part of the installation, BuBBle Story nonetheless invites them to a lively and visual contemplation, reflecting the digital yet sensory dialogue playing out between their toddlers and this artistic project.
Thus, this installation makes digital art accessible to a broader young audience, through the experimentation or contemplation of this device.
---
BuBBle Story, fruit d'une création nantaise de 2012, est née de la demande d'une réflexion concernant une création artistique interactive dédiée aux plus jeunes, dans le contexte du programme culturel "J‘emmène ma maman à Stereolux". Cette initiative d'art numérique trouve sa genèse dans une interrogation sur la façon dont les très jeunes enfants perçoivent et ressentent une œuvre d'art numérique.
Art numérique pour le jeune public
L'unicité de BuBBle Story a ainsi guidé la conception d'une plateforme technique qui favorise une interaction intuitive et directe entre les petits enfants et l'œuvre numérique. BuBBle Story se présente comme un monde audiovisuel peuplé de bulles et de vagues liquides et colorées, qui sont projetées sur un espace de 40m2 au sol. Invité à pénétrer dans l'espace de projection, chaque enfant est simultanément détecté et suivi par l'installation. En réaction à sa présence et ses mouvements, ces "bulles numériques" se transforment via de subtiles modulations mêlant formes, couleurs et mélodies musicales.
Au fur et à mesure, l'enfant s'engage dans le jeu interactif, repoussant avec joie les frontières de son expérience.
L'aire de jeu comme interaction incarnée
Grâce à cette invitation à l'exploration, BuBBle Story se transforme en un terrain de jeu unique où les enfants peuvent, par leurs mouvements et leurs présences, fusionner les couleurs, les formes et les ondulations. Seuls ou en groupe, ils expérimentent de manière ludique et récréative les transformations de formes et de couleurs induites par leur déplacement.
Produite en temps réel, une ambiance sonore et musicale accompagne cette expérience personnalisée de l'œuvre, toujours en réponse aux mouvements de l'enfant.
Par ces procédés, les enfants sont amenés à comprendre et explorer le concept de trace : celle qu'ils peuvent laisser et celle qu'ils peuvent provoquer. Conçu comme un espace de liberté, ce petit monde immersif et interactif permet à l'enfant de vivre une expérimentation directe. Aucune médiation ou intervention parentale n'intervient entre l'enfant et l'installation. Par sa simple présence, il devient à la fois acteur et créateur de cette toile dynamique.
La contemplation accessible à tous
Un écran mural, agissant comme un miroir, reflète en temps réel l'image projetée de cet espace fluide et ondulant. Bien que les parents ne fassent pas partie de l'installation, BuBBle Story les invite néanmoins à une contemplation vivante et visuelle, reflet du dialogue numérique et sensoriel qui se joue entre leurs bambins et ce projet artistique.
Ainsi, cette installation rend l'art numérique accessible à un public jeune et plus large, à travers l'expérimentation ou la contemplation de ce dispositif.